Τζέρσεϋ: το ύφασμα της ζωής

Δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί ο ρόλος του Coco Chanel, ο οποίος έκλεψε τη φανέλα Deauville με τον πιο χούλιγκαν, μετατρέποντάς το στην κορυφή του στιλ, της κομψότητας και της γοητείας της ντουλάπας μας.

«Όσον αφορά τις απολαύσεις, οι γυναίκες βρίσκονται σε πολύ καλύτερη θέση από τους άντρες: υπάρχουν πολύ περισσότερες απαγορεύσεις γι 'αυτές».Όσκαρ ΓουάιλντΚανένα ύφασμα δεν έθεσε ποτέ τόσες ερωτήσεις όσο το φανέλα. Δεν υπάρχει τίποτα το ιδιαίτερο για αυτό το υλικό με την πρώτη ματιά. Σκεφτόμασταν τα πλεκτά της. Ο κάποτε επαναστατικός ρόλος της σε γυναικεία φορεσιά ήταν πολύ φθαρμένος.
Η καθιερωμένη άποψη ότι "το 1916 ο Chanel πήρε ένα πλεκτό ύφασμα από φανέλα, που προηγουμένως χρησιμοποιείται κυρίως για το ράψιμο ανδρικών εσωρούχων, και δημιούργησε μια γυναικεία στολή από αυτό" (όπως ο Tim Gunn το βάζει στη Βίβλο μόδας του), επικράτησε πάνω από τα υπόλοιπα γεγονότα. Αναμφίβολα, η σχεδόν θεοποιημένη εμφάνιση των ιερέων της μόδας στον κόσμο της Gabrielle Chanel, που επίσης σεβαστό ως Coco Chanel, είναι μια εντελώς φυσική συνέπεια του «παραδείσου για το γυναικείο σώμα» που οργάνωσε, ένα πραξικόπημα στον κόσμο της μόδας, που αφορά την ελευθερία και την ανεξαρτησία των γυναικών στον κόσμο. Αντίθετα, οι άνδρες έπεσαν σε εξάρτηση από μια γυναικεία ιδιοτροπία με ρούχα. Σε τελική ανάλυση, έπρεπε, σχεδόν κυριολεκτικά, να θυσιάσουν το τελευταίο τους παντελόνι, αν όχι μόνο για να διατηρήσουν τη φάντασμα κυριαρχία των ανδρών στην πολιτική, τις επιχειρήσεις και τα οικονομικά, ενώ έχαναν το ρόλο του διαιτητή elegantiarum σε εκείνους στους οποίους προοριζόταν από την ίδια τη φύση.
Στη φωτογραφία: σετ κοκτέιλ
Σχεδιαστής: Coco Chanel
Ημερομηνία: Περίπου 1964
Η γυναίκα ήταν πάντα κομψή, αν και αυτό ήταν κρυμμένο επίμονα για αιώνες από το κοστούμι πολλαπλών στρωμάτων, και μόνο με την εμφάνιση μιας μεταξωτής φανέλας τολμήθηκε το γυναικείο σώμα να ανοιχτεί ανοιχτά στο φως ότι, συγκλονίζοντας αξιοσέβαστες νοικοκυρές, θαυμάζοντας κρυφά τους τρόπους του δεύτερου μισού της ανθρωπότητας, καθιερώθηκε σταθερά, όπως λένε, στο πιο εξέχον μέρος, που τελειώνει με αιώνες προκατάληψης.

Στη φωτογραφία: βραδινό φόρεμα
Σχεδιαστής: Madame Gray
Ημερομηνία: πτώση / χειμερινή περίοδος 1954-55
Ο ρόλος του Coco Chanel, ο οποίος έκλεψε το γιλέκο Deville από μια φανέλα με τον πιο χούλιγκαν τρόπο, μετατρέποντάς το στην κορυφή του στιλ, της κομψότητας και της γοητείας της ντουλάπας μας, δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Μαζί με άλλα μοντέλα, η εικόνα της θα αποτυπωθεί για πάντα σε ζεστές καρδιές και τρεμάμενες ψυχές που ράβουν ομορφιά και φορώντας φανέλα με υπερηφάνεια! Ωστόσο, το σκεφτόμαστε την τελευταία στιγμή, αν και κάποια φανέλα, όπως αυτή η βρώμη, είναι τώρα επίσης ακριβή.
Φωτογραφία: καρέ από την ταινία "Chanel"
Ωστόσο, όπως είναι δυνατόν, πρέπει να θυμόμαστε τα ονόματα εκείνων που ήταν ο πρόδρομος, και ίσως ο θρύλος αυτής της μεγαλοπρέπειας. Ποιος έδειξε το δρόμο και συνέχισε τη μεγάλη νικηφόρα πομπή σωμάτων με υπερήφανα υψωμένα κεφάλια, με σύγχυση και αμηχανία στην ακόμα εύθραυστη συνείδηση ​​αυτού του μισού της ανθρωπότητας, που διψούσε, περίμενε, θαύμαζε σε μουστάκι, αλλά ήταν ντροπή να δείξει αυτά τα συναισθήματα σε ανθρώπους.
Το λαμπρό «Lily of the Jersey», η Emily Charlotte Le Breton, γνωστή και ως Lilly Langtry, το πρωτότυπο πολλών καλλιτεχνικών δημιουργιών από την τέχνη στη λογοτεχνία, από τη μουσική στον κινηματογράφο. Θυμηθείτε την «ίδια γυναίκα» του Χολμς, με τον Sir Arthur Conan Doyle, «Fan of Lady Windermere» του Oscar Wilde, «The Moon and Grosh» του W. Somerset Maugham. Πιστεύεται ότι ήταν αυτή που επέστησε για πρώτη φορά την προσοχή της μόδας σε αυτό το απλό, στην πραγματικότητα, θέμα, με το ίδιο όνομα με το νησί της Τζέρσεϋ, από το οποίο μεταφέρθηκε αυτό το απλό πλεκτό ύφασμα στην ηπειρωτική χώρα. Πρώτα στη Γαλλία και μετά παντού. Πλεκτά (tricotage) επειδή η γαλλική λέξη σημαίνει - πλεκτά.
Η ίδια η Gabrielle Chanel αναφώνησε: "Θεέ, θα το ήξερα πριν! Όταν άρχισα να δουλεύω μαζί της, τι περίπλοκο ύφασμα!" Και πρόκειται για Τζέρσεϋ.
Στη φωτογραφία: μπλούζα
Σχεδιαστής: Coco Chanel
Ημερομηνία: 1930-35
«Μέχρι τη δεκαετία του 1920, όλοι ράβουν ήδη γυναικεία ρούχα από τη φανέλα, και τώρα οι περισσότερες γυναίκες γύρω είναι ντυμένες με ελαφρύ ελαστικό ύφασμα που θα κατέβαινε μόνο για ανδρικά εσώρουχα πριν από εκατό χρόνια», είπε ο Tim Gunn σαρκαστικά. Αυτό το ύφασμα δεν δίνει στους άντρες ξεκούραση. Αλλά νομίζω ότι το σημείο εδώ δεν είναι καθόλου το ύφασμα. Δεδομένου ότι τα σορτς που ανέφερε μαρτυρούν ότι αυτά τα τελευταία παντελόνια είχαν απογειωθεί.

Στη φωτογραφία: φόρεμα
Σχεδιαστής: Cristobal Balenciaga
Ημερομηνία: 1955-56

Στη φωτογραφία: φόρεμα
Σχεδιαστής: Coco Chanel
Ημερομηνία: Περί το 1924
Σύμφωνα με την GOST, μια φανέλα ονομάζεται πλεκτό ύφασμα στημονιού από μαλλί, βαμβάκι, μετάξι ή συνθετικά νήματα, που σχηματίζεται από όλα τα νήματα στημονιού όταν κάθε βρόχος πλέκεται με το δικό του νήμα. Ταυτόχρονα, τα πλεκτά αναφέρονται σε υφάσματα που παράγονται σε διάφορους τύπους εξοπλισμού πλέξης από διάφορους τύπους πρώτων υλών και προορίζονται για την κατασκευή διαφόρων τύπων προϊόντων.
Όπως γνωρίζετε, η πρώτη πλεκτική μηχανή εφευρέθηκε στην Αγγλία το 1589. Ήταν μια επίπεδη μηχανή πλέξιμο. Πριν από αυτό, απλώς πλεκτό ή κροσέ. Έτσι, αυτό το μηχάνημα ονομάστηκε γαστρονομικό, δηλαδή κάλτσες. Ο Γουίλιαμ Λι, βοηθός ενοριακού ιερέα, το εφευρέθηκε για τη νύφη του, η οποία ζούσε με πλέξιμο κάλτσας. Και μια φορά στο νησί του Τζέρσεϋ, το μαλλί προήλθε από το μαλλί των προβάτων και πλεκτό από αυτό ζεστά, απλά ρούχα για απλούς ανθρώπους.
Όταν τον δέκατο ένατο αιώνα, η κατασκευή άρχισε να αναπτύσσεται ραγδαία, και συγκεκριμένα, οι μηχανές πλεξίματος έγιναν πιο περίπλοκες, με την εφεύρεση μιας πιο περίπλοκης βελόνας για μια μηχανή πλέξιμο που είχε δομή καλάμου, η παραγωγή πλεκτών ήταν σε θέση να παράγει διάφορους συνδυασμούς πλεκτών υφασμάτων. Αλλά η φανέλα εξακολουθούσε να ονομάζεται ύφασμα, που αποκτήθηκε από βρόχους ύφανσης μονής σειράς (μονό πλέξιμο). Τώρα, το interlock (διπλό πλεκτό) ονομάζεται (interlock) φανέλα.
Η ομοιότητα των μεθόδων για την κατασκευή πλεκτών υφασμάτων με ένα πλεκτό ύφασμα φανέλας μας επιτρέπει να μιλάμε για τη "πλεκτή" φύση του υφάσματος. Η μόνη διαφορά είναι η εξής. Αναπτήρας μονής σειράς, 140 g / m², πολύ εύκαμπτο, ανθεκτικό στην άνθιση. Λόγω της κλίσης των βρόχων κατά το πλέξιμο, είναι διαφορετικό στην μπροστινή και την πίσω πλευρά, είναι λεπτό και έχει εξαιρετικές ιδιότητες τοποθέτησης, αλλά ταυτόχρονα "κρατάει τέλεια το σχήμα" αν μπορείτε να το δώσετε.
Και ο πρώτος που το έκανε με τη φανέλα ήταν η μοδίστρα Jeanne Margin-Lacroix. Στις 10 Μαΐου 1908, αναταραχή σημειώθηκε στους αγώνες του Longchamp Racecourse. Έχει συμβεί ένα άνευ προηγουμένου γεγονός που αποσπά την προσοχή του κοινού από τους αγώνες. Εμφανίστηκαν τρεις χάρες, ντυμένες με τα πρότυπα εκείνης της εποχής σε τίποτα, δηλαδή, από την άποψη του κοινού, σχεδόν γυμνή. Κατάλογος ενδυμάτων. Αυτό είναι το όνομα που πήραν τα φορέματά της.
«Εδώ και χρόνια εκπαιδεύω υπομονετικά το κοινό για το τι είναι πραγματικά γυναικεία ρούχα», είπε. "Αυτά είναι μόνο δύο καλύμματα. Το πρώτο είναι μια ελαστική μεταξωτή φανέλα και το δεύτερο που χρησιμεύει ως υποστηρικτικό μπούστο με λίγη χρήση ενός φάλαινου, αλλά δεν αρκεί για να περιορίσει την κίνηση." Επιπλέον, το φόρεμα φορούσε εντελώς χωρίς εσώρουχα. Η εμφάνιση μιας κυρίας σε ένα τέτοιο φόρεμα στο Λονδίνο σχεδόν σκότωσε τον Τσόρτσιλ, καθώς ο ηθοποιός του δεν μπορούσε πλέον να ακολουθήσει το δρόμο.
Μετά το περιστατικό του Longchamp, η Λίλι Λάνγκτρι είχε ήδη φωτογραφηθεί φορώντας ένα φόρεμα με κατάλογο για έναν περίπατο με τον Δούκα του Γουέστμινστερ.


Και τώρα απλά ράβουμε ό, τι θέλουμε από τη φανέλα, χωρίς να κάνουμε μια βουτιά και να μην τρομοκρατούμε ένα αξιοσέβαστο κοινό, να αντιλαμβανόμαστε τα ρούχα από τη φανέλα μάλλον βολικά και αποτελεσματικά, στον συνεχιζόμενο αγώνα για την ελευθερία της μορφής, προσπαθώντας να επιστήσουμε την προσοχή στο περιεχόμενο, δηλαδή, ότι που είναι ντυμένος με αυτήν τη μορφή. Μερικές φορές ξεχνάμε ότι πρέπει να ληφθούν παραδείγματα από αυτές τις φωτογραφίες και όχι από τη θορυβώδη ματιά των μαζικών πωλήσεων.
Φωτογραφία: Oksana Tumantseva

---

Oksana Tumantseva

Με τα δικά της λόγια: "... αυτό που είναι δικό μου είναι δικό μου. Ράψω τηλεφωνώντας, γιατί είναι ωραίο, συναρπαστικό και επιτρέπει τουλάχιστον ένα κομμάτι της ύλης να μεταφραστεί σε μια τελική εικόνα."
Έχει το δικό του δημόσιο VKontakte για το υπόλοιπο. "Όχι υψηλής ραπτικής, αλλά εσύ!" Πάντα πρωτότυπες και ακριβέστερες πληροφορίες από τον κόσμο της μόδας, την τέχνη του ραφτή, μια νέα ματιά στις τάσεις, τις τεχνολογίες, τα ζητήματα της πρακτικής εφαρμογής των παραδοσιακών μεθόδων, την αναζωογονημένη ιστορία της μόδας και της ραπτικής, τα αποκαλυφθέντα μυστικά των σύγχρονων δασκάλων, τον πολιτιστικό διάλογο, τη ζωντανή επικοινωνία, χωρίς διαφήμιση.

---